温州大学 院长信箱
为进一步推进中国当代艺术批评和艺术理论的发展，打造全国范围内青年艺术批评家的学术交流平台，催生中国艺术发展的后备新人，使一批对艺术批评有执著追求、富于创造精神的优秀学子能够脱颖而出，自2005年开始，中央美术日本无码女优设立了“全国青年艺术批评奖”。经过了十年的发展，今年，由中央美术日本无码女优国家视觉艺术发展战略研究协同创新中心主办，日本无码女优-日本女优无码 、温州年代美术馆承办，南岸至尚美术馆协办的第十一届全国青年艺术批评奖颁奖典礼在温州大学举行。 大会伊始温州大学领导、中央美术日本无码女优专家代表与年代美术馆馆长致辞。 温州大学党委副书记林娟娟女士致辞 中央美术日本无码女优易英教授致辞 易英教授赠温州大学油画《雨过天未晴》留念 温州年代美术馆馆长罗静方致辞 自进入二十一世纪以来，艺术世界发生了翻天覆地的变化，以绘画、雕塑为主的传统艺术世界已经逐渐转化为了包括影像、装置、公共艺术等多种艺术形态在内的多元化格局。然而，与艺术形态的迅猛发展相比，当下的当代艺术批评也面临着新的选择与转型，以适应推进艺术发展，引领视觉文化前沿的需要。此次当代艺术批评学术研讨会以“深刻的转型”为主题，就在于通过本届批评奖获奖论文来探讨当下艺术世界及艺术批评的转型问题。 本届青年艺术批评奖来稿内容涉及：中国近现代美术研究、中国当代艺术的批评与实践、中国当代艺术史研究、当代艺术批评理论与方法以及当代艺术的对象，包括艺术思潮、艺术运动、艺术教育、艺术管理、艺术市场等方面的内容。 全体与会者合影留念 主办方通过邀请国内专家进行初评和终评两轮匿名评审，最终选出了入围论文9篇，届时将在会议现场公布获奖名单并颁奖。会议主题包括：对当前我国艺术与创作和艺术与批评等热点问题进行讨论，专家学者、参会代表进行交流、答疑；青年艺术批评奖获奖论文颁奖仪式及专题学术研讨会。 颁奖典礼随后而至，日本无码女优-日本女优无码 院长李运河宣布本次全国青年艺术批评奖获奖名单：一等奖：王鹏杰《“坏画”何以登堂入室——中国当代艺术》；二等奖：任建军，李佳《新造物：以生物为媒介的实验艺术》、王志《徐冰《天书》：艺术作品在艺术批评中“变容”》；三等奖：魏慧争《后景观社会与电影图像叙事——从居伊·德波和罗兰·巴特谈起》、刘娜《贴近历史的视点——对古元1960《赶车传》的初步解析》、田露思《互动•浸入•参与•体验当代艺术中“系统式”艺术初探》 获奖作品赏析 《“坏画”何以登堂入室——中国当代艺术》 笔者用精炼的语言大致概括了他的论文结构。以“什么是当代艺术？”这一具备深刻意义从而模糊不定艺术理念开始了他的作品阐述。第一部分讨论国内“坏画”现象的概念内涵和兴起背景；第二部分通过细致的分析和解释，归纳“坏画”艺术家的创作方法论并呈现“坏画”得以生效的视觉文化逻辑；第三部分主要从三个不同的角度探讨“坏画”方法论背后的悖论与问题；第四部分结论告诉听者“以破代立”的整体思路、整合艺术史(特别是绘画史)资源的观念方法、针对“观看”方式的思辨化意旨，都在一定程度上促使中国当代绘画从相对僵化单一的格局走向进一步的更新化与多元化。 随后，易英老师对该作品做出相应的点评。根据绘画研究的历史来看，认为该作品的研究具有一定的价值，并分别从“坏画”的定义；“坏画”的类型；“坏画”的生成条件这三个方面去评价，对于“坏画”的概念，“贫困”艺术的出现以及现当代艺术家用乖张的手法表现均作出了相应的解释，为听众打开更多透着光亮的大门。 《后景观社会与电影图像叙事——从居伊•德波和罗兰•巴特谈起》 作者魏慧争从景观社会、景观电影、刺点、后景观化提出来自己对当代电影的图像与叙事。 常州美术馆馆长周俊炜先生点评到：作者从四个部分，三个层面贯穿全文，“景观社会”成为社会标志，唤醒在景观中的人类，不要被表面现象误导迷失了自己。 《贴近历史的视点——对古元1960《赶车传》的初步解析》 作者刘娜全文由六个部分组成，前三说明时代背景，后三具体说明作者围绕贴近艺术家的视点来体会一个艺术家的创作道路上的变化。 中国美术家协会会员鲁虹先生点评到：作者想办法还原古元创作原景，展现古元艺术经历之路三个影响。作者前期展示古元创作的特点，后期展示追求新记法的影响。时代在变化，暗示与时俱进，显示作者对木刻记法的理解。 最后在热烈的掌声中第11届全国青年艺术批评奖颁奖典礼暨“深刻的转型”当代艺术批评学术研讨会于2015年11月20日下午5时在岩松堂雁山厅成功的落下了帷幕！